세네갈에서 예술가들이 주목을 받다

유산, 공예, 혁신은 세네갈의 번성하는 창작 현장의 핵심입니다. 샤넬의 새로운 문화 공간은 샤넬의 풍부한 재능을 보여주는 것을 목표로 하고 있습니다.

Marie-Madeleine Diouf는 모든 것이 어떻게 시작되었는지, 즉 인디고와의 사랑을 회상합니다. 세네갈 수도 다카르의 노동자 계층 동네인 Parcelles Assainies에서 자란 그녀는 방과 후 프로그램에서 전통 무용에 빠져들곤 했습니다. 이는 어머니의 옷장에서 빈티지 랩을 찾아 그녀 가족의 Serer 문화에서 높이 평가되는 남색 직물을 찾는 것을 의미했습니다. Diouf는 "저는 7, 8살이었습니다. 그 이후로 인생이 우울했습니다."라고 말합니다.

디우프는 15년 동안 의료 행정가로 일했습니다. 한편, 그녀는 이웃나라 감비아의 수도인 반줄로 쉬는 날 가져간 옷을 값싼 재봉틀로 만들어 집집마다 파는 일도 했다. 그러다가 2015년에 그녀는 도약을 했습니다. 이제 DK의 NuNu Design 소유자로서 그녀는 공예와 혁신, 문화유산, 현대적인 디자인이 결합되어 짜릿한 효과를 내는 다카르의 예술과 패션계에서 빛나는 스타 중 한 명입니다.

서아프리카 전역에서 직물과 장식품의 전통과 기술이 일상생활에서 패션의 역동성을 유지하고 있습니다. 거리 사진작가에게 물어보세요. 그러나 일부 도시는 혈통과 최첨단 창조의 특히 활발한 상호 작용을 자랑합니다. 다카르는 방문객과 기업가적인 세네갈 디아스포라를 위해 파리와 뉴욕을 연결하는 직항편을 통해 끊임없는 교류의 장소입니다. 또한 탄탄한 대학과 아프리카에서 가장 존경받는 예술 비엔날레가 있는 지식 허브이기도 합니다.

이 모든 것은 대서양으로 튀어나온 반도에서 펼쳐지며, 도시가 확장됨에 따라 내륙에 새로운 동네가 생겨나면서 아름다운 풍경(그리고 그다지 화려하지 않은 교통 병목 현상)을 제공합니다. 반도는 다카르가 프랑스 식민지 시대에 처음으로 성장한 후 1960년 독립 이후 성장한 항구를 형성합니다. 여기에서는 은행, 부처, 디우프의 쇼룸과 같은 부티크뿐만 아니라 흑인 문명 박물관과 역사적인 고레섬(Gorée Island)으로 페리를 타고 이동하세요.

3월의 어느 온화한 오후, 디우프는 국회의사당 옆에 있는 테오도르 모노드 아프리카 미술관 부지에 있었습니다. 그녀는 최근 여섯 명의 다카로아즈 여성들을 위한 남색 염색 작업장을 운영하여 정사각형 천을 독특한 작품으로 만들었습니다. 근처에는 디자이너 Bibi Seck의 가구 스탠드와 Selly Raby Kane의 재활용 데님 소재의 바오밥 나무 조각품과 푸프 의자가 있으며, 매달린 물고기와 별과 같은 세부 장식도 있습니다.

전체적으로 약 24명의 창작자들이 이곳과 위층의 쾌적한 갤러리에서 전시를 하고 있습니다. 이들은 샤넬이 소유한 11개의 공예 메종의 본거지인 샤넬이 파리에 개장한 새로운 단지인 Le 19M의 전시 부문인 La Galerie du 19M의 요청으로 모였습니다. 프랑스 럭셔리 브랜드가 세네갈에 주목했습니다. 지난 12월 다카르 비엔날레가 열리는 전 정의의 궁전에서 Métiers d'Art 쇼를 개최한 후 Le 19M의 첫 번째 국제 벤처인 현지 쇼케이스를 열었습니다. 전시회는 이제 파리로 향하며 5월 17일부터 7월 30일까지 La Galerie du 19M에서 전시됩니다.

우리가 만났을 때 디우프는 자신의 현대 창작물을 입고 있었지만, 쇼에서 그녀가 참여한 부분은 남색과 추억을 담은 성지였습니다. 여기에 그녀의 할머니가 물려준 귀중한 일상용 제품들이 있습니다. 여기에는 남색 자체(호리병박의 말린 잎과 풀 덩어리)가 있으며, 염분 덕분에 천연 색소 고정제 역할을 하는 습지 풀, 나무 절구와 키가 큰 유봉도 있습니다. 그리고 오래된 가족 사진이 있습니다. Diouf는 그녀의 조상 고향인 Joal-Fadiouth 해안을 방문하면서 수백 장의 흑백 스튜디오 초상화를 수집했습니다.

그녀는 서아프리카에서 수십 년 동안 그러한 초상화가 수도에서 일자리를 구하는 사람들이 마을로 돌려보낸 인생의 지표이자 업데이트 역할을 했다고 설명합니다. Diouf는 "사진을 찍는 것은 그야말로 예술이었습니다."라고 말하면서 이미지 속 의상에 대한 관심을 설명했습니다. "그리고 그곳에서 남색을 많이 찾을 수 있습니다. 이 아름답고 매력적인 파란색은 우리와 거의 비슷합니다." 그녀는 전통적인 바느질 작업과 식물성 색소에 대한 지식과 함께 이러한 시각적 유산을 보존할 것을 촉구합니다. “내 창작물은 이 연구의 정신을 표현합니다.”라고 그녀는 말합니다. “기억의 의무입니다.”